Concert Vocal-Simfonic Pascal
Data
miercuri, 8 aprilie 2026
Ora
19:00
Locație
Sala Mare a Palatului Culturii
concert realizat în parteneriat cu TVR Târgu Mureș
Program
Program de sală
Program
Alexandr Scriabin
- Concert pentru pian și orchestră în fa diez minor, op.20
- I. Allegro
- II. Andante
- III. Allegro moderato
pauză
Antonín Dvořák
- Stabat Mater, op.58
- I. Quartetto e coro. Stabat Mater dolorosa - Andante con moto
- II. Quartetto. Quis est homo, qui non fleret - Andante sostenuto
- III. Coro. Eja, Mater, fons amoris - Andante con moto
- IV. Basso solo e coro. Fac, ut ardeat cor meum - Andante con moto quasi allegretto
- V. Coro. Tui nati vulnerati - Andante con moto
- VI. Tenore solo e coro. Fac me vere tecum flere - Andante con moto
- VII. Coro. Virgo virginum praeclara - Largo
- VIII. Duo Soprano e Alto. Fac, ut portem Christi mortem - Larghetto
- IX. Alto solo. Inflammatus et accensus - Andante maestoso
- X. Quartetto e coro. Quando corpus morietur - Andante con moto
Artiști
Néstor Bayona - dirijor
NÉSTOR BAYONA este dirijor spaniol stabilit în Berlin și Barcelona. În 2023, a fost numit dirijor rezident al Orchestra Simfonică a Radioului Național din Polonia, după ce a fost dirijor asistent al orchestrei în stagiunile 2019-2020 și 2020-2021. Cu o carieră de peste un deceniu, Néstor Bayona a obținut recunoașterea orchestrelor și a teatrelor de operă internaționale. În stagiunea 2024-2025, își va face debutul la Festivalul de Muzică Spaniolă cu Orchestra Simfonică del Principado de Asturias și cu Orchestra de Extremadura. De asemenea, el va dirija Romeo și Julieta de Gh.Gounod la Opera Śląska și va debuta la Teatro de la Zarzuela din Madrid, Teatr Wielki din Varșovia și Teatro Campoamor din Oviedo. În stagiunea 2023-2024, Néstor a dirijat Cavalleria rusticana și I Pagliacci la Opera Maghiară din Cluj-Napoca, la Festivalul Jan Kiepura cu Filharmonia Krakowska, a asistat-o pe Marin Alsop în producția Die schwarze Maske de Krzysztof Penderecki și a lucrat cu Lawrence Foster la producția Pelléas și Mélisande de Cl.Debussy și Lulu de A.Berg la Festivalul Enescu. De asemenea, a dirijat la Palau de la Música Catalana din Barcelona și și-a făcut debutul cu Orchestra Simfonică de RTVE din Madrid și a dirijat concerte cu NOSPR, Orquestra Simfònica del Vallès din Barcelona și Filarmonica de Stat Transilvania din Cluj Napoca. Anterior, Néstor a primit invitații de a dirija Orchestra Philharmonique de Marseille la Festival International de Piano de la Roque d'Anthéron cu solistul David Kadouch și la Grand Théâtre din Aix-en-Provence cu David Fray. În Germania, a dirijat Bochumer Symphoniker și și-a făcut debutul la Berliner Philharmonie cu Deutsche Skandinavische Jugend-Philharmonie. Anterior, Néstor a fost dirijor asistent la Opéra de Marseille în stagiunile 2018-2019 și 2021-2022, precum și în producții la Gran Teatre del Liceu din Barcelona, Komische Oper din Berlin, Frankfurter Oper și Pentatone pentru înregistrarea Fanciulla del West de G.Puccini. A lucrat cu dirijori renumiți precum Lionel Bringuier, Péter Eötvös, Domingo Hindoyan, Henrik Nánási, Neeme Järvi, Susanna Mälkki, Ingo Metzmacher și Pinchas Steinberg. În 2021, Néstor a fost recunoscut ca membru asociat al Royal Northern College of Music, un premiu pentru absolvenții emergenți ai colegiului. Néstor a studiat pianul la Royal Northern College of Music din Manchester cu Helen Krizos, unde a primit Medalia de Aur pentru realizările sale ca pianist. A absolvit masteratul în pian la Haute École de Musique de Genève sub îndrumarea lui Nelson Goerner și masteratul în dirijat cu Laurent Gay. Ulterior, s-a mutat la Berlin pentru a obține diploma postuniversitară în arta dirijatului la Universität der Künste sub îndrumarea lui Steven Sloane și Harry Curtis. Néstor a fost nominalizat ca dirijor emergent al Rețelei Ulysses și a primit Premiul Internațional Ciutat de Lleida 2015 pentru contribuția sa culturală la orașul său natal, Lleida. În prezent, este directorul artistic al Concursului Internațional de Pian Ricard Viñes din Lleida.
Csíky Boldizsár jr. - pian
CSÍKY BOLDIZSÁR jr. a absolvit Liceul de Artă din Târgu Mureș la clasa de pian a profesorilor Szőnyi Márta și Ávéd Silló Éva, continuându-și pregătirea la Academia de Muzică Gh.Dima din Cluj Napoca la secțiile pian și compoziție cu Ileana Prada, Dana Borșan și Hans Peter Türk. Din anul 1991 a urmat cursuri postuniversitare cu pianistul Jandó Jenő, la Academia de Muzică Liszt Ferenc din Budapesta, în 1992 a primit o bursă de studii la Lübeck (Germania), la cursurile de măiestrie susținute de profesorul Lev Naumov, iar între anii 1993-1997 a participat la cursurile profesorului Walter Krafft de la München. În 1998 a participat la cursul de vară de la Fontainebleau (Franța), unde a studiat cu profesorii Gaby Casadesus, Philippe Bianconi și Philippe Entremont. În perioada studenției (1987-1992) a câștigat cinci premii naționale, iar în 1994 a fost distins cu premiul Cella Delavrancea. În anul 2000, după numeroase colaborări, Institutul Münchener Musikseminar (Germania) i-a acordat titlul de solist permanent. A susținut concerte cu toate orchestrele simfonice din România și a realizat mai multe înregistrări CD, la radio și TV. Ca artist interpret, a susținut peste 800 de recitaluri și concerte în majoritatea centrelor muzicale ale țării și peste hotare: Austria, Anglia, Bulgaria, Elveția, Franța, Germania, Italia, Scoția, Ucraina, Ungaria, Cehia, Rusia, Japonia, America. În anul 2006 a obținut titlul de Doctor în muzică. În prezent este profesor la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca.
Borsos Edith - soprană
Născută la Târgu Mureș, soprana BORSOS EDITH s-a format în cadrul Academiei de Muzică Gh.Dima din Cluj Napoca, perfecționându-se apoi la Studioul de Operă din Budapesta. Este câștigătorul celei de a doua ediții a Concursului Internațional de Canto Simándy József organizat în 2011 la Szeged în Ungaria, concurs prezidat de renumita cântăreață de operă Marton Éva. În palmaresul său artistic se înscriu și alte distincții precum Marele Premiu al Concursului Internațional de Canto Hariclea Darclée de la Brăila (2010), concurs fondat de artista Mariana Nicolesco, dar se mândește și cu rezultatul că, tot în 2010, a devenit finalistă a Concursului Internațional de Canto Moniuszko din Varșovia. Printre altele, a apărut pe scenele Operei Maghiare din Cluj, a Ateneului Român din București, a Teatrului Erkel și a Palatului Artelor din Budapesta, interpretând roluri din opere de Mozart, Verdi, Mascagni, Kálmán. Este o interpretă deopotrivă solicitată în genuri oratorice și de lied.
Hajdú Diana - mezzosoprană
Mezzosoprana HAJDÚ DIANA dispune de un repertoriu bogat de operă și oratoriu, precum și de o vastă experiență muzicală. Între 2008 și 2020 a fost artistă a Operei de Stat din Ungaria, apoi, în perioada 2020–2021, a evoluat pe scena Teatrului de Operetă din Budapesta, iar din 2021 este membră a Corului Radiodifuziunii Maghiare. Și-a început studiile muzicale la Academia de Muzică Liszt Ferenc, la secția corepetitie și acompaniament pianistic, apoi a obținut diploma de profesor de pian și muzică de cameră la Universitatea din Pécs, iar ulterior a absolvit masteratul cu specializarea canto clasic la Universitatea din Debrecen. Dezvoltarea sa ca solistă a fost îndrumată de numeroși artiști renumiți, printre care Bojtor Katalin, Gáti István, Komlósi Ildikó și Marton Éva; de asemenea, a participat la cursuri de măiestrie prestigioase. Repertoriul său de operă este extrem de bogat, incluzând roluri precum Judit (Bartók Béla – Castelul Prințului Barbă-Albastră), Dido (Henry Purcell – Dido and Aeneas), Cherubino (Nunta lui Figaro) și Dorabella (Così fan tutte) de Wolfgang Amadeus Mozart, Rosina (G.Rossini – Bărbierul din Sevilla) sau Santuzza (P.Mascagni – Cavalleria rusticana). A interpretat, de asemenea, roluri în operele lui P.I.Ceaikovski (Olga, Polina, Jeanne d'Arc), precum și în numeroase alte lucrări din repertoriul clasic și romantic. În calitate de solistă, apare în mod regulat pe scene naționale și internaționale, susținând concerte în orașe precum Budapesta, Roma și Bruxelles. În calitate de solistă de oratoriu, a interpretat lucrări de referință din repertoriul sacru, precum Missa în si minor și Patimile după Matei de J.S.Bach, Messiah de G.F.Händel, Requiemul și Missa de încoronării de W.A.Mozart, Missa Nelson și Stabat Mater de J.Haydn, precum și lucrări de A.Dvořák și G.Verdi. În 2021, a participat și la interpretarea Oratoriului de Crăciun de C.Saint-Saëns, alături de Orchestra și Corul Radiodifuziunii Maghiare, concert transmis de televiziune. Un moment important al carierei sale a fost interpretarea sub formă de operă în concert a operei lui Bartók Béla, Castelul Prințului Barbă-Albastră, prezentată în mai multe locații, precum și interpretarea rolului Jolán în opera contemporană a lui Cser Ádám, Atelier, la Teatrul Național din Miskolc, în 2025. Activitatea sa artistică se remarcă printr-o deschidere atât față de muzica clasică, cât și față de cea contemporană, reușind să treacă cu ușurință de la un stil la altul.
Pataki Adorján - tenor
Născut în 1981, PATAKI ADORJÁN s-a format în cadrul Academiei de Muzică Gheorghe Dima din Cluj urmând specializarea canto, maestrul său fiind Marius Vlad. Din 2005 își desfășoară activitatea ca solist al Operei Maghiare clujene, totodată colaborează cu filamonicile din Arad, Oradea, Sibiu, Satu Mare, Brașov, Târgu Mureș, Craiova, Vâlcea, Iași, Botoșani, cu Orchestra de Cameră din capitală, precum și cu Opera Română din Cluj și cu Operele din Timișoara și Budapesta. Cu ocazia unor turnee a cântat în diverse orașe din Olanda, Germania, Austria Elveția, Ungaria și Spania. Interpretările sale au fost apreciate la competiții precum Concursul Internațional de Canto Traian Grozăvescu din Lugoj, Concursul Internațional de Lied Ionel Perlea din Slobozia, Concursul Internațional de Operetă Lehár Ferenc.
György Levente - bas
GYÖRGY LEVENTE, managerul Filarmonicii de Stat Târgu Mureș a studiat contrabasul la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj (între anii 1995-2000), apoi din 2011 s-a perfecționat în Elveția ca bursier Pro Basso. Ca artist vocal și solist de operă s-a format în cadrul unor instituții ca Hochschule der Künste din Bern (clasa profesoarei Elisabeth Glauser) și Schweizer Operastudio, apoi la Hochschule für Musik und Theater din Zürich îndrumat de Marc Kissoczy a obținut și diploma în domeniul dirijatului de orchestră. Începând din 2005 a beneficiat de bursă din partea Tonkünstlerverein din Lausanne, apoi devenind câștigătorul concursului de canto Migros Kulturprozent din Zürich de încă un an de bursă de studiu. S-a bucurat de îndrumarea unor maeștrii în domeniul artei lirice precum: Nicolai Gedda, Francisco Araiza, Hans Peter Blochwitz, Polgár László, Cornelia Kallisch, Lani Poulson. A debutat în teatrul elvețian Biel-Solothurn, unde a fost solist invitat o perioadă de cinci ani, iar între anii 2011 și 2020 și-a desfășurat activitatea ca solist în cadrul Theater für Niedersachsen din Hildesheim (Germania). Repertoriul său cuprinde peste 40 de roluri din opere și operete semnate de compozitori ca Mozart, Beethoven, Donizetti, Verdi, Wagner, Smetana, J.Strauss, Offenbach, Puccini, Ravel, Martinu. De asemenea abordează genul vocal-simfonic, interpretând roluri solistice importante.
Artiști
Gheorghe Costin este un muzician român apreciat pentru contribuția sa în domeniul muzicii clasice și educației muzicale. Născut într-un mediu cultural activ, acesta a manifestat încă din copilărie o înclinație deosebită pentru muzică, fiind susținut de familie în dezvoltarea talentului său artistic. A urmat studiile de specialitate în cadrul unui liceu de muzică, unde s-a remarcat prin disciplină, sensibilitate artistică și o tehnică solidă. Ulterior, și-a continuat formarea la o instituție de învățământ superior de prestigiu din România, unde a studiat interpretarea instrumentală și teoria muzicii. Pe parcursul carierei, Gheorghe Costin a activat atât ca interpret, cât și ca pedagog, contribuind la formarea mai multor generații de tineri muzicieni. Repertoriul său este variat, incluzând lucrări din perioada barocă, clasică și romantică, dar și creații contemporane. A susținut numeroase concerte pe scene importante din țară și a colaborat cu orchestre și ansambluri de renume. Stilul său interpretativ este caracterizat prin expresivitate, echilibru și o înțelegere profundă a textului muzical. De-a lungul activității sale, a participat la festivaluri, concursuri și proiecte culturale, fiind apreciat de public și de critica de specialitate. Implicarea sa în viața muzicală nu s-a limitat doar la scenă, ci a inclus și activități educaționale și organizatorice. Prin munca sa constantă, Gheorghe Costin a contribuit la promovarea valorilor muzicii clasice și la dezvoltarea mediului artistic românesc.
Florin Ionescu-Galați este un muzician român cunoscut pentru activitatea sa în domeniul muzicii instrumentale și pentru implicarea în proiecte culturale diverse. Numele său este asociat cu orașul Galați, unde a desfășurat o mare parte din activitatea artistică. A început studiul muzicii de la o vârstă fragedă, fiind atras de frumusețea sunetului și de complexitatea interpretării. Studiile sale au fost completate în instituții de profil, unde a dobândit o pregătire solidă atât teoretică, cât și practică. În cariera sa, a evoluat ca solist și membru al unor ansambluri, participând la concerte, recitaluri și evenimente culturale. A abordat un repertoriu variat, demonstrând versatilitate și adaptabilitate stilistică. Florin Ionescu-Galați este apreciat pentru rigoarea sa artistică și pentru pasiunea cu care se dedică muzicii. De asemenea, a avut o contribuție importantă în educația muzicală, activând ca profesor și mentor. Activitatea sa include colaborări cu instituții culturale, participări la festivaluri și implicarea în proiecte de promovare a muzicii clasice. Prin eforturile sale, a contribuit la consolidarea vieții muzicale locale și naționale.
Gebe-Fügi Renáta este o muziciană originară din România, cunoscută pentru sensibilitatea artistică și pentru implicarea sa în viața culturală. Provenind dintr-un mediu multicultural, a fost influențată atât de tradițiile muzicii clasice, cât și de cele ale folclorului din Transilvania. A urmat studii muzicale în instituții de prestigiu, unde și-a perfecționat tehnica și expresivitatea interpretativă. Talentul său a fost remarcat încă din perioada studiilor, participând la concursuri și recitaluri. Activitatea sa artistică include concerte în cadrul unor ansambluri camerale și colaborări cu orchestre. Interpretările sale se remarcă prin profunzime emoțională și rafinament. Pe lângă activitatea scenică, Gebe-Fügi Renáta este implicată și în educația muzicală, contribuind la formarea tinerilor artiști. Este apreciată pentru seriozitate, profesionalism și dedicare. Prin activitatea sa, contribuie la promovarea muzicii și la dezvoltarea dialogului cultural între comunități.
Antonia Someșan este o interpretă română care s-a remarcat prin talentul său și prin implicarea în proiecte muzicale diverse. A început studiul muzicii de la o vârstă fragedă, demonstrând o sensibilitate artistică aparte. A urmat cursurile unei instituții de profil, unde și-a dezvoltat abilitățile interpretative și cunoștințele teoretice. De-a lungul timpului, a participat la numeroase concerte și recitaluri. Repertoriul său include lucrări din diferite epoci, evidențiind versatilitatea și adaptabilitatea sa. Este apreciată pentru expresivitate și pentru capacitatea de a transmite emoție publicului. Antonia Someșan este implicată și în activități educaționale și culturale, contribuind la promovarea muzicii în rândul tinerilor.
Marian Someșan este un muzician român activ în domeniul interpretării și al promovării muzicii. De-a lungul carierei, a fost implicat în diverse proiecte artistice, demonstrând pasiune și profesionalism. A studiat muzica în instituții de specialitate, unde și-a format un stil interpretativ solid. Activitatea sa include participări la concerte și colaborări cu diferite ansambluri. Este apreciat pentru seriozitate și pentru contribuția sa la viața culturală. De asemenea, a fost implicat în activități educaționale și organizatorice.
Horațiu Ruști este un muzician român cunoscut pentru activitatea sa artistică și pentru implicarea în proiecte culturale. A urmat studii muzicale care i-au permis să-și dezvolte talentul și să-și construiască o carieră în domeniu. A participat la numeroase evenimente muzicale, recitaluri și colaborări artistice. Stilul său este caracterizat prin echilibru și expresivitate. Pe lângă activitatea de interpret, Horațiu Ruști este implicat și în educația muzicală, contribuind la formarea tinerelor generații.
Corul Mixt și Orchestra Simfonică a Filarmonicii de Stat Târgu Mureș
Categorii de bilete
Premium
80 RON
200 locuri disponibile
Standard
50 RON
400 locuri disponibile
Student
25 RON
100 locuri disponibile
Locația
Sala Mare a Palatului Culturii
Palatul Culturii, Târgu Mureș
Str. Gheorghe Enescu nr. 2, Târgu Mureș